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Fotografía por Roberto Tamara. 2010

Taller de Fotografía en la UNINORTE
Del 10 de agosto a septiembre 28

 

El taller plantea un método teórico -práctico con alta dosis de creatividad donde se busquen producir nuevas ideas, poner en funcionamiento nuevas conexiones,  ir más allá de lo hechos para descubrir  lo que simbolizan y representan.  Los ejercicios permitirán generar soluciones alternativa y originales y pensar con mayor fluidez y flexibilidad.

El Taller es dictado por: Julio Gil Zubiría, que es Comunicador social, productor de medios audiovisuales. Director de fotografía, cine y TV. Director de fotografía del Departamento de Producción Audiovisual de la Universidad del Norte, desde 1992. Ha desarrollado trabajos como: Luminotécnico del largometraje “El último carnaval”, director Ernesto McCausland. Reportero gráfico en los libros de las crónicas  sobre Emiliano Zuleta y Leandro Díaz, publicados por el Ministerio de Cultura. Foto-fija en el cortometraje “Ensalmo”, dirección Sara Harb.

Martes de 6:30 a 8:30 p.m.
Inversión: $203.000
Informes: Centro Cultural Cayena de Uninorte
Tel: 3509212 - 3509308


Contenido del curso
Módulo 1
Proceso de formación y construcción de una imagen Foto- sensible.
Objetivos temáticos:

1. Comprender la importancia de la Luz. (Foto).
2. Estudiar el color a partir de procesos aditivos.
3. Desarrollar ejercicios que ayuden a entender el comportamiento   físico de la luz.
Lugar de trabajo: Estudio de  tv.
Herramientas: Fuentes de luces diversas. (Focos de manos, led, celulares, velas, instalación navideña etc.).
Duración 4 horas

Modulo 2
Proceso de reconocimiento y manipulación de las cámaras fotográficas.  (Construcción de una imagen)
Objetivos Temáticos:
1. Conocer el menú de nuestras cámaras digitales.
2. Aprender a utilizar el modo de captura (manual, automático y semiautomático).
3. Entender las funciones de sensibilidad. (Tamaño del pixel en relación con el ambiente lumínico y el balance del color perfecto) (B/W).
4. Desarrollar ejercicios fotosensibles: Velocidad variable, luz ambiente, luz artificial, diafragmas y su relación con la profundidad de campo.
Tiempo de duración: 12 horas

4 horas en estudio de fotografía. Procesos visuales con luz artificial. (Retrato)
4 horas exteriores luz natural. (Paisaje, arquitectura, objetos)
4  horas de revelado electrónico. Laboratorio de Comunicación Social.

Herramientas
Cámaras fotográficas, cartulina blanca, cartulina negra, filtros, kit de limpieza.
Temperatura de color, exposición, brillos, contrastes, saturaciones, monocromática, luces altas, luces bajas y tonos medios, colores por canales, manipulación del tamaño, almacenamiento, protección de derechos de autor.

Componentes fundamentales
Teoría, práctica, análisis,  reflexión critica y exposición de los texto visuales.

 

 

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